序

 

2012年初春，“身与竹化——单凡艺术作品展”在苏州博物馆本馆展出，而今十二年之际，我们在西馆再度相逢。

单凡与已故的西馆建筑设计师、德国GMP建筑事务所创始合伙人冯·格康是多年知交，西馆融合了江南街巷传统与现代建筑风格，与单凡对东西文化交融的探索形成了有趣的共振。对于单凡而言，这是个体历程的不息探寻和对故人的眷眷追忆；对于苏州博物馆而言，这是一场重逢与前行的互相映照。 

1959年，单凡出生于杭州，伴随他成长的是安吉的猗猗绿竹。单凡的老师郑德涵是章太炎在苏州国学讲学会的学生，他的艺术起点便源自于“章黄子弟”的传统文人教育，金石篆刻和书法绘画的浸染铺陈了他如今蓬勃创作的深韵底色。1984年，单凡赴德留学，开启了持续四十年的文化探寻之旅。2006年，他确定“竹子”为创作母题，这近二十年的探索趋近于一场心灵迁徙，或许从背身离去的瞬间开始，竹子就成为他寻求归宿的精神符号。

《瞬间之作》和《缓慢之作》是单凡关于竹子的现代化实验中最为丰富的两个系列，既是时间尺度上的不同进程，更是将东方故土记忆和西方生活经历相融相即的独特结果。

《瞬间之作》延续了中国绘画传统，采用毛笔、水墨和宣纸等传统媒介，呈现了“急起从之，振笔直遂”的视觉笔法。然而，其后支撑的形式语言却是严谨清晰的包豪斯现代构成法度。在这须臾而成的挥墨阵洒中，东方感性与西方理性交叠验证，单凡年少时所习得的行笔经验和在德国积累的视觉逻辑在此刻也殊途同归。

《缓慢之作》则选择油画材料进行创作，将水墨转化为油彩的过程中，艺术家瞬间的创作动态被延长为漫长的体力劳作。在这实验性的时间度量中，以西方视角解析东方意境，“墨竹”的传统概念得以突破，自由的色彩和束缚的时间宛若是精神和身体间的抗衡，这是单凡从个体出发回归个体的深邃对话。

“竹动·心动”展览呈现了单凡近年来的最新创作，关于竹子的实验选题不断向外触及。在各种载体和空间关系中，意象中的竹与现实中的竹相会一处，旧时的江南窗景和远涉重洋的踽踽独行在竹下交汇。这不仅是单凡在艺术耕耘中的面貌，更是他生活体验和思维智识的截面。

三月春盛，窗外已是青竹郁郁。望观众驻留此处，静听墨竹萧骚。