去苏博，看当代水墨对苏州印象的解读与重构

2024年7月19日，“清光不辨——王绍强作品展”于苏州博物馆本馆现代艺术厅开幕，展期至2024年10月24日。

王绍强，号后山，现为广东美术馆馆长，文博二级研究员，教授，博士生导师，享受国务院特殊津贴专家，兼任中央美术学院教授，中国艺术研究院研究员，中国国家画院研究员，中国美术家协会理事，广东省美术家协会副主席，广东省思想文化领军人才，现工作生活于广州。     王绍强专注于东方哲学思想与自然观的深入研究，关注中华传统文脉的当代转换，不断在观念与方法论层面寻找突破。基于对中西方艺术发展的理解，对当下艺术生态的观察，致力于古今中西共通的他将当代思维方式与创作视野介入传统文化情境的重构中。对中国水墨、纸本材料的尊重与谙熟让他将个体情怀投入艺术创作，从而形成独到的视觉逻辑、当代视野及艺术纬度。

策展人吴洪亮为本次展览确定的主题为“清光不辨”，取自欧阳修《沧浪亭》中的一句诗：“清光不辨水与月，但见空碧涵漪涟。”这恰巧与朱光潜先生“清光不辨水与月，落笔更如锥画沙"形成对话的意涵。徐嘉德先生曾书道，古人把观察天地自然的过程，作为主体观念寻求客体再现的过程，也是基于人的性格心理与自然相和谐这一哲学基础，含蓄深刻的意境。

90年代，王绍强曾在上海及江南一带求学，游历四方，对苏州留下了十分深刻的印象。尤其是当地的人文历史和园林建造，直至今日依然记忆犹新，感受颇深。万景天全的境界，在当代水墨的表达中重新解读印象苏州，在历史文脉中探寻一个具有本土文化历史感的当代水墨新景观。

此次王绍强作品在苏州博物馆展出，似乎也在不经意间促成了一次与建筑大师贝聿铭先生的对话。苏州传统的古建风格与现代建筑结构融洽共处，在此作品又与博物馆形成了多重维度的山水空间，流动的水墨、点线之交、书写表达等创作方式“雕琢”着苏州草木山石视觉印象。在自然地貌、植被和水景的水墨实验中进一步探索江南文人的智慧与审美理想，是一种融合了人文建筑和自然生态“第二故乡”心境的在地表达，将当代水墨的多样性置于苏州园林的人文环境中一种心境的诠释。